2026年10月10日下午，“和美云之南 绿色协奏曲——玉溪师范学院优秀美术作品晋京展”在民族文化宫（国家民族画院）开幕。展览由国家民族画院、玉溪师范学院主办，美术学院承办，精选学院教师近四十年创作作品60余件，以“扎根边疆，服务人民”为核心，呈现深耕西南边疆自然生态、民族风情与时代新象的成果。

开幕式后，“边疆心象与人民情怀——新时代边疆高校美术创作研讨会”在民族文化宫举行。研讨会由中国艺术研究院艺术研究所名誉所长、东南大学特聘首席教授方李莉主持，来自中国艺术研究院、中央美术学院、清华大学、中央音乐学院、首都师范大学、北京师范大学、中国农业大学等的专家学者，围绕边疆高校美术创作的地域性、民族性与时代性等深入交流。

方李莉表示，边疆美术创作承载着铸牢中华民族共同体意识的时代命题。“边疆心象”是边疆文艺的表达载体，艺术家将边疆山川风物、民族生活转化为视觉心象；人民情怀是文艺创作的根本立场，回答了文艺“为谁创作、为谁立言”的根本命题。

中央美术学院教授、玉溪师范学院银龄教师孙景波说，“在云南，在一个地级市的师范学校里，我看到了最好的东西。”他表示，各民族文化交相辉映、美美与共，多元一体的土壤孕育出众多出色的艺术家。他寄语师生以美术为纽带，讲好各民族交往交流交融的故事。

清华大学教授陈池瑜认为，云南是产出优秀美术作品的宝地，民族美术蕴藏丰厚价值，亟需深化系统研究，推动中华多民族美术传承发展。

中央音乐学院研究员宋慧文高度认同美术学院“以艺塑美、以美育人”理念，认为这一定位精准抓住人才培养核心，紧扣国家与人民的现实需求。

首都师范大学教授韩立朝表示，云南在中国美术版图绝非边缘，学院教师数十年扎根边疆，将本土资源转化为持续的艺术实践。

中国农业大学教授李险峰表示，扎根乡土、挖掘乡村鲜活资源，正是美术学院硕果频出的关键。艺术创作要向下扎根，以艺术展现各民族乡村风貌。

北京师范大学教授古棕提出，中心与边缘双向互动，艺术家走进乡土，乡村也能成为文化高地。他强调，技术可以生成图像，而创作者扎根土地、热爱人民的真情无可替代。

国家民族画院院长李传真表示，美术学院师生跳出民族题材陈旧刻板的印象，创作质朴真诚、面貌丰富不雷同，正是铸牢中华民族共同体意识的生动范本。

美术学院名誉院长郭巍表示，本次展览是学院办学40年成果的集中展示，他感谢学校历届领导与全国学界同仁的长期支持，表示学院将始终扎根乡土、服务人民，以美术促进民族团结。

美术学院院长赵芳对各位专家的支持表示感谢。她介绍，学院正在依托全国农业产业商会搭建“和美乡村艺术产业专家委员会”平台，持续推进艺术科技小院建设，把美术课堂延伸至乡土一线，并邀请专家赴云南采风创作。

方李莉在总结中提出，铸牢中华民族共同体意识重在情感联结与文化认同，艺术是凝聚人心最有力的载体，建议依托玉溪筹建“中华艺术符号研究基地”，在多民族边疆地区设立艺术试点。

与会专家普遍认为，玉溪师范学院美术学院近四十年的创作实践充分表明：边疆不是中国美术的边缘，而是民族文化生长与艺术创新的沃土。以地域性筑牢根基，以民族性彰显特色，以时代性回应命题——扎根边疆、服务人民，边疆高校美术创作正当其时、大有可为。